par Jean Baptiste 
La série Murderbot – Journal d’un AssaSynth, lancée sur Apple TV+ le 16 mai 2025, adapte les romans de Martha Wells et propose une exploration originale des robots humanoïdes à travers le personnage d’AssaSynth, un androïde de sécurité doté de libre arbitre. Avec Alexander Skarsgård dans le rôle principal, cette œuvre mêle science-fiction, comédie noire et réflexions philosophiques sur l’intelligence artificielle. Mais comment se positionne-t-elle face à d’autres séries emblématiques traitant des robots humanoïdes, comme Battlestar Galactica ? Cette analyse compare ces deux séries, ainsi que d’autres références du genre, pour éclairer leurs approches des relations entre humains et machines pensantes.
Les robots humanoïdes dans Murderbot : une perspective intimiste
Murderbot – Journal d’un AssaSynth se concentre sur un androïde de sécurité, surnommé AssaSynth, qui pirate son module de contrôle pour gagner son autonomie. Loin de chercher à dominer ou à détruire, il préfère regarder des soap-opéras futuristes tout en protégeant à contrecœur des scientifiques sur une planète hostile. Cette approche centrée sur un protagoniste cynique mais attachant distingue la série par son ton humoristique et son exploration introspective de la conscience artificielle.
Un anti-héros en quête d’identité
Le personnage de Murderbot, interprété avec une ironie mordante par Skarsgård, est un cyborg qui observe les humains avec un mélange de méfiance et de fascination. Sa voix off, souvent comparée à celle de Deadpool ou Dexter, offre un regard critique sur les comportements humains, tout en dévoilant ses propres luttes pour comprendre sa liberté nouvellement acquise. Cette focalisation sur l’intériorité du robot contraste avec les récits plus épiques et collectifs d’autres séries de science-fiction.
Battlestar Galactica : une fresque épique sur la survie et la moralité
Battlestar Galactica (2004-2009), créée par Ronald D. Moore, est une référence incontournable en matière de robots humanoïdes, incarnés par les Cylons. Ces machines, créées par les humains, se rebellent et évoluent en modèles biologiques indistinguables des humains. La série explore des thèmes complexes comme la survie de l’humanité, la moralité et la spiritualité, à travers un conflit galactique où les frontières entre humain et machine s’estompent.
Les Cylons : une menace collective et philosophique
Les Cylons, avec leurs modèles variés comme Numéro Six (Tricia Helfer), ne sont pas de simples antagonistes. Leur quête d’identité, leur foi monothéiste et leurs interactions avec les humains soulèvent des questions sur ce qui définit l’humanité. Contrairement à Murderbot, qui se concentre sur un seul personnage, Battlestar Galactica adopte une approche chorale, mettant en scène des luttes de pouvoir, des dilemmes éthiques et des batailles spatiales à grande échelle. Les Cylons incarnent une menace existentielle, mais aussi un miroir des failles humaines, rendant le récit plus sombre et tragique.
Comparaison des approches des robots humanoïdes
Pour mieux comprendre les différences et similitudes entre Murderbot – Journal d’un AssaSynth et Battlestar Galactica, un tableau comparatif met en lumière leurs approches des robots humanoïdes, avec Westworld comme point de comparaison supplémentaire :
| Série | Thème principal | Ton et style |
|---|---|---|
| Murderbot – Journal d’un AssaSynth | Libre arbitre et quête d’identité individuelle | Comédie noire, narration introspective, épisodes courts (25 min) |
| Battlestar Galactica | Conflit humain-machine, moralité, survie | Drame épique, space opera, ton sombre |
| Westworld | Conscience artificielle, exploitation humaine | Drame philosophique, suspense, visuels sophistiqués |
Différences clés dans la narration
Murderbot privilégie une narration intimiste, centrée sur les pensées et l’évolution personnelle d’un seul androïde. Ses épisodes courts et son humour pince-sans-rire en font une série légère, bien que certains critiquent son manque de profondeur dans l’exploration de l’univers corporatif. À l’inverse, Battlestar Galactica adopte une approche macro, avec des arcs narratifs complexes impliquant des flottes entières, des intrigues politiques et des questionnements spirituels. Les Cylons, bien que dotés de conscience, servent souvent de catalyseurs pour explorer les tensions collectives, tandis que Murderbot se focalise sur une quête individuelle.
Thématiques communes : l’humanité des machines
Les deux séries s’interrogent sur ce qui rend une machine « humaine ». Dans Murderbot, AssaSynth découvre l’empathie à travers ses interactions avec les scientifiques, malgré son aversion initiale pour les humains. Dans Battlestar Galactica, des Cylons comme Numéro Six ou Athena développent des relations complexes avec les humains, mêlant amour, trahison et quête de sens. Cependant, Murderbot traite ces thèmes avec une légèreté satirique, tandis que Battlestar Galactica opte pour une gravité dramatique, souvent teintée de mysticisme.
Autres séries sur les robots humanoïdes
Pour élargir la comparaison, Westworld (2016-2022) et Humans (2015-2018) méritent une mention. Westworld, créée par Jonathan Nolan et Lisa Joy, explore la conscience des « hôtes », des androïdes utilisés dans un parc d’attractions. Comme Murderbot, elle s’intéresse à l’éveil de la conscience, mais son ton est plus sombre et ses récits plus labyrinthiques. Humans, quant à elle, se déroule dans un présent alternatif où les « synths » servent de domestiques, abordant des questions d’exploitation et d’éthique avec un réalisme poignant. Contrairement à Murderbot, ces séries adoptent une perspective plus large, impliquant des enjeux sociétaux plutôt qu’individuels.
Ce qui distingue Murderbot
Ce qui rend Murderbot – Journal d’un AssaSynth unique est son mélange d’humour et de minimalisme narratif. Là où Battlestar Galactica construit un univers dense avec des conflits galactiques, Murderbot se concentre sur les petites interactions et les réflexions sarcastiques de son protagoniste. Les critiques saluent cette approche, avec un score de 98% sur Rotten Tomatoes, bien que certains notent que les épisodes courts (25 minutes) limitent le développement de l’univers. En comparaison, Battlestar Galactica bénéficie d’épisodes plus longs (environ 45 minutes) et d’une ambition épique qui lui permet d’explorer des thèmes complexes sur plusieurs saisons.
Pourquoi regarder ces séries ?
Murderbot – Journal d’un AssaSynth séduira ceux qui recherchent une science-fiction légère et centrée sur un personnage attachant, avec un regard ironique sur l’humanité. Ses points forts incluent :
- Une performance mémorable d’Alexander Skarsgård, dont l’humour sec porte la série.
- Une exploration accessible de la conscience artificielle, pertinente à l’ère de l’IA.
- Un format court, idéal pour un visionnage rapide ou en binge-watching.
Battlestar Galactica, en revanche, s’adresse aux amateurs de récits épiques et philosophiques, avec une narration dense et des personnages multiples. Elle excelle dans sa capacité à mêler action, politique et spiritualité, bien que son ton plus sérieux puisse rebuter ceux qui préfèrent l’humour de Murderbot.
Un choix selon vos goûts
Si vous aimez les récits introspectifs et humoristiques, Murderbot – Journal d’un AssaSynth est un choix idéal, disponible sur Apple TV+ avec un nouvel épisode chaque vendredi jusqu’au 11 juillet 2025. Pour une expérience plus intense et immersive, Battlestar Galactica, accessible sur des plateformes comme Peacock ou en DVD, reste une référence indémodable. Les deux séries, chacune à leur manière, enrichissent le débat sur les robots humanoïdes et leur place dans nos sociétés futures, offrant des visions complémentaires d’un thème universel.